2020年1月19日，“戏里风华——馆藏皮影与戏曲绘画精品展”在江苏省美术馆开幕，共展出数百幅来自各地的古今皮影，让参观者从节目展演、技艺手法、传承发展等多个角度了解皮影艺术。

　　皮影是我国出现的最早的戏曲剧种之一，其历史最早可追溯到西汉时期，而其真正形成并发展、兴盛起来则是在唐宋。戏中“影人”是根据剧中角色和衬景的设计，用驴皮或牛皮、羊皮经刮制、描样、雕镂、着色、烫平、上油、订缀而成。明清时，皮影戏已成为中国民间广大群众喜闻乐见的艺术形式。

　　其传播范围远至南亚群岛、波斯、埃及、土耳其、法国、德国等国家。值此新春佳节，江苏省美术馆首次推出“戏里风华——馆藏皮影与戏曲绘画精品展”，展出馆藏皮影以及戏曲绘画100余件。

　　皮影有着浓郁的地方色彩和强烈的民族风貌。造型质朴单纯，富于装饰性，同时又具有精致工巧的艺术特色，整体效果繁丽而不拖沓，简练而不空洞，线条的细密繁复、疏密层次以及工艺的细致都可见一斑。与之相呼应，绘画主要展出关良、叶浅予、傅小石、高马得等艺术家的戏曲人物作品。

　　作为民间戏曲的一种，皮影具有浓厚而鲜明的个性色彩。从内容上而言，多以民间传说、演义、神话故事为题材，有历史演义戏、民间传说戏、武侠公案戏、爱情故事戏、神话寓言戏等，常见的传统剧目包括白蛇传、拾玉镯、西厢记、秦香莲、牛郎织女、杨家将、岳飞传、水浒传、三国演义、西游记、封神榜等等。

　　这些剧目大多脍炙人口，在民间拥有广泛的群众基础，颇受群众关注和喜爱。从形式上而言，皮影的样式呈现出浓郁的装饰风格。其中的人物、家具、植物等通过不同的色彩搭配，几何纹样的图案，以连贯设计或者是对称形式的设计增强影偶人物的形象特征，并通过其他的造型处理，增强皮影人物的形象表达。而其色彩则运用传统的“五行五色”原理，将红、绿、黑三种颜色穿插并置在一起，以及皮影本身的颜色黄色和皮影镂空后透出的白色幕布，交相呼应，借助灯光的效果呈现出丰富的视觉效果。

　　此次还展出一批馆藏的水墨戏曲人物作品，这些作品多以随性夸张的笔墨技法，或细线勾勒，或大笔泼墨，或轻染淡抹，通过塑造人物动态有力地烘托着人物的性格与形象，是戏曲与水墨表现结合的有力探索。

　　（编辑/蒋婕）