梅庵斫琴师

　　一凿一斧斫古琴

　　斫琴，指制作古琴的精细工艺，也是我国一项传统的手工技艺。斫琴不仅需要斫琴师有一双灵巧的手，更需要他们拥有一双善于听辨音色的耳朵。在通城，国家级物质文化遗产“梅庵琴派”第三代传人张景林正是这样一位兼通手工和古琴的斫琴师。

　　廿年斫琴，精益求精磨琴音

　　初见张景林，是在张家老宅，那里也是他的斫琴工作室，彼时他正在为一位跟随自己学习古琴的弟子绷琴弦。只见他双手拉起一根琴弦，仔细调整长度，再固定，琴弦便紧绷在古琴面板上了。这时，他从口袋里掏出一个定音哨，吹出标准音高，再用手扶弦，专心致志地反复听音、调音，力求调出准确的音。

　　说起学习斫琴的原因，张景林回忆起90年代初学古琴的他在扬州看中一把时价3000元的古琴，苦于囊中羞涩，他下决心开始自己研习制琴技艺。机修工出身的张景林有着良好的木工基础，他随即买来杂志，跟着上面的图片很快就将古琴的外形制作出来了。

　　“刚开始做琴很容易，可是越做越难。一把琴的好坏不在于外形，而在于音色。”张景林坦言，斫琴最花费时间和精力的就是调音，至少需要经过数月的反复调整。斫琴二十年来，张景林每天都会练习弹古琴。他说，一个好的斫琴师必须弹得一手好古琴，只有这样才能准确地听音、校音。对于音色，他会不遗余力钻研下去。

　　百道工序，手工经得起时间检验

　　刨木胚、上灰胎、挖腔、合底板、上面漆、上弦……斫琴的工序看起来不算复杂，但是反复多次做好每一步需要的不单是技术，更是耐心。为了使古琴音色饱满，张景林选用传音好的鹿角捣制灰胎，在筛过的鹿霜中勾兑生漆，搅拌成泥，刮在整个琴身上，阴干一周之后再磨平，反复多次。不考虑调音，单手工完成一把古琴的制作至少要半年时间。

　　张景林斫琴坚持遵循古法，选材天然。“杉木面子梓木底”、“面桐底梓”，这是古人通用的选材搭配，张景林就选用老的杉木或梧桐木做面板，因为它们质地干松，用来制作古琴不易变形；底板则选用坚硬的梓木，它能促成声音的纵向摆动，使琴声更悠扬。张景林还沿用天然生漆做古琴面漆，“单擦面漆就要擦7遍，每上一道漆至少需要一周彻底干透才能擦第二遍，然后再上漆再晾干。现在很多人做古琴会采用化学漆，很快能干透，但音效和上天然生漆的琴比有着天壤之别。”

　　二十年的手工斫琴生涯，张景林积累了不少经验。现在，除了传统的刨子、斧头、锯子，张景林还会自己发明、制作一些小工具，提高效率。采访间，张景林的弟子拿起操作台上的黑檀木制小工具介绍：“这就是张老师自己发明制作的‘景林穿弦神器’，专门用来穿弦，非常方便。”张景林笑着说，自己制作、打磨这些工具，就是为了方便斫琴，也是为了让琴经得起时间检验。

　　千年技艺，传承后继有人

　　和煦的阳光透过工作室的窗户投射到上了灰胎的古琴面板上，仿佛为千年的技艺罩上一层夺目的光辉。

　　作为“梅庵琴派”的非遗传承人，张景林除了工作日斫琴，周末也不闲着，他每周还要教二十余位学生弹奏古琴。一直以来，张景林都坚持采用小班授课的方式，尽可能免费教喜欢古琴的学生弹琴，学生使用的古琴也都基本由他制作。也有学生在学琴过程中对斫琴产生了兴趣，张景林也毫无保留地从木工开始，慢慢把技艺传给他们。现在，已经有3个学生定时定点地跟他学习斫琴技艺。说到这里，60年代出生的张景林很欣慰：“古琴制作是份孤独的工作，需要耐得住寂寞。但无疑我是幸运的，很高兴有学生愿意将这门手艺传承下去，我愿意与他们一道坚持。”