第一，在这人人强调“高清大图”的像素时代，有重量级摄影大师的作品提供支持。

　　黑白写真不仅拔高了逼格，而且风格统一，丝毫不用担心出现跳脱，图文不符。大师在文章里谈到，“黑白照片能让人感受到内心的色彩”，省略掉一些具象的印象，方便读者贴近自我的世界。

　　办公楼下等电梯的档口，即可在躲避同事寒暄的五分钟内阅读完毕“每趟‘散步’也形同一部‘私小说’了”。

　　字里行间，是大师私密的心情，也是有趣的思考。

　　关键是没有大段冗长的文字，甚至不需要你去强行分段，迎合当下一些读者的阅读习惯。

　　最后，每篇文章的都已有一个合格的标题。看看这些平易近人、有待探索的句子：“悠闲地散着步，就能遇见各式各样的幸福”

　　“这是个会令人想搬来的城镇”

　　“夏天的尾声，我在佃岛看见了乐园”

　　不用再抓提炼中心，检索好句，大师已凸显了每篇文章的亮点，不愧是凝固空间、捕捉时间的艺术家。

　　此外，这是一篇篇可涉及实际操作层面的干货，一份东京都逼格旅行指南，绝对有价值被点击收藏。

　　大师手持续相机，邀上女友，从10w+热门地标新宿、涉谷、银座，到小众独特的本乡、下北泽、杂司谷，甚至附带美食推介，活像一篇高质量软文。日后在东京街头祭出，依葫画瓢，引经据典，绝对秒杀百分之八十的朋友圈摄影作品。

　　散步期间，大师的闲言碎语穿插着各种日本文艺常识加以补充，从名声在外的三岛由纪夫、小津安二郎、太宰治，到让我热泪盈眶的二次元大神手冢治虫、赤冢不二夫，再到我社图书的作者——芥川奖、直木奖的创始人菊池宽、唯美文学的代表人物永井荷风。一个个熟悉的名字，倍感亲切。

　　此外，还补充了一些我才知晓的八卦。比如吉本芭娜娜的老爸原来是思想左右日本言论界多年的大牛，文豪森鸥外的女儿森茉莉是耽美文学的开山鼻祖，真是世代传承，家学深厚。

　　最重要的是，“樱花为什么是红色的？因为下面埋着尸体”这句话原来不是星史郎大大的原创，而是出自梶井基次郎的散文《樱树下》。

你说什么，风太大我听不清楚之《东京巴比伦》

　　这里不得不感谢译者，添加了很多简洁清晰的注释，即便是对日本文化没有了解的读者，也能轻松进入情境

　　然而，译者封面没有署名，腰封没留简介，直到我这种“业内人士”翻到版权页，才找到译者的名字。大概他觉得为一本摄影集翻译，懒得留名吧。这种“躲躲藏藏”、服务作品的低调精神，令人尊敬。

　　这大概是这本微信素材摄影集在荒木大大的写真和文字外，最令我感兴趣的事。在东京的街巷，还可以轻松触到这些二十世纪初名人的痕迹，一些他们驻足留恋的茶、社咖啡馆，一些他们作品中描绘的美好影像，一些他们作品中传达的情绪与思考。

　　同时，这种文化传承，激发了新一代的艺术家，用传统或新兴的艺术形式，继续记录这东京都的群像百态，人情冷暖。这大概是我们人类能够给予城市的，最温暖的祝福吧。