荔枝新闻讯 如果你是一枚交响乐爱好者，那你一定对米哈伊尔•普莱特涅夫这个名字不陌生了。作为俄罗斯国家交响乐团的音乐总监与首席指挥，他一直专注于音乐领域，并逐渐把乐团带入世界一流的领域，如今，俄罗斯国家交响乐团已被认为是世界最佳乐团之一，可见普莱特涅夫的音乐造诣非同一般。
       今年10月27日，米哈伊尔•普莱特涅夫将来到江苏大剧院，以钢琴家的身份举办个人独奏音乐会，这也是2019年紫金文化艺术节最重磅的音乐会之一！

　　 出生音乐之家，半生硕果累累

　　1957年，米哈伊尔•普莱特涅夫出生于俄国的阿甘折，父母都是音乐家，从小他就展露出不凡的音乐天分。1978年，21岁的他已受苏联乐界瞩目，在第六届柴科夫斯基大赛中以优异的成绩赢得金牌，让他进一步受到国际乐界的关注与肯定。1990年，在好友戈巴契夫的帮助下，他创立了俄罗斯国家交响乐团。之后每年，在普莱特涅夫和其他知名指挥的带领下，乐团在欧洲、美国和亚洲等地进行巡演。1996年，乐团更是应邀献演于亚特兰大夏季奥运会开幕式。

　　英国《每日电讯报》曾评论道：“从普莱特涅夫的指尖和大脑传递出的理念活化了音乐，并为之注入了新鲜与智慧。他让音乐自然灵动。”
       时至今日，米哈伊尔•普莱特涅夫已获得许多国家级荣誉和世界级大奖，可谓实至名归。但他依然在音乐的道路上修行，过着充实而低调的人生，在音乐方面不断突破自我。《BBC音乐杂志》曾评价“仅一场演出就足以使普莱特涅夫荣登史上最伟大钢琴家的行列。”

　　 浑然天成的音乐热情到穿过岁月的宁静

　　普莱特涅夫善于用最实际的方式演奏，始终用最简洁的方式与听众交流。早年的他既不反应喜怒哀乐的感受，也不借着音乐表达个人的情感，但除了对困难乐句的掌握与旋律对位的冷静分析之外，他对音乐有一股不加雕琢的热情。

　　40年的演奏生涯里，普莱特涅夫的风格也愈加成熟。他的演奏特质，听起来少掉了乐曲中某些杂乱的蔓延与喧噪的部分，但这并不代表他的音乐少了气势或细节。普雷特涅夫将冗长的乐句予以伸缩自如的活力，使作品呈现了如呼吸般的韵律感与平衡度。在时间的沉淀下，他的音乐带着岁月的沉着和宁静，同时却又不乏张力和生命力。

　　音乐界崇高而特殊的地位

　　不管作为钢琴家或是指挥家，他的录音或是现场演出，都展现出他是一位优异的演绎者。身为钢琴家的敏锐分析能丰富地在指挥时能看透整个作品，而身为指挥家的他则能帮助在演奏钢琴时展现管弦乐般的色彩。

　　毫无疑问，普莱特涅夫是那种纯粹的艺术家——抛出成熟的作品，却不做解释，观众也自然会通过后续的关注和学习了解到，原来自己“耳熟能详”的宏大旋律，竟是另一种意境。在普莱特涅夫自己看来这没什么稀奇，因为他既不是第一个这么弹的人，也不会是最后一位，但这样的演奏注定留给我们更多的思考。“如果音乐是经过雕琢的时间，那么普莱特涅夫的时间是无法用技术定义来衡量的，而是一种包含永恒、张力和解析的高雅艺术。”10月27日，让我们一起期待米哈伊尔•普莱特涅夫带给我们的非凡音乐之旅！

　　（实习编辑/朱轶琳    参考文献：百度百科、国家大剧院项目人张斯尧的音乐笔记、综演票务网）