文/祖纪妍

　　(作者祖纪妍，“荔枝新闻”特约评论员，北京大学电影学硕士，戏剧导演；本文系作者为“荔枝网”及旗下“荔枝新闻”手机客户端独家供稿，转载请注明出处。)

　　《通灵神探》上映了，夹在《神探夏洛克》和《星球大战：原力觉醒》两部重量级粉丝电影之间，显得势单力孤。其实这是一部质量上乘的惊悚悬疑作品，歌剧、诗歌以及英国演员等元素更是为这部电影添加了浓浓的英伦风格。

　　这是一个关于“被洗白了的汉尼拔”的故事。安东尼·霍普金斯在经典电影《沉默的羔羊》中塑造了影史上最有魅力的暴力罪犯，此后几乎所有与精神分析、心理学相关的推理悬疑惊悚片都有了一个范式：科学与超自然能力的对撞、心理分析与直觉的较量、复杂而深不可测的犯罪动机、不再围绕着“善与恶”冲突展开的故事核心……《通灵神探》就是这样的一部电影，而老影帝霍普金斯几乎是以一人之力，使整部建立在“超现实”价值观之上的电影成立了。

　　这部电影讲了这样一个故事：一名一直相信科学的医生，无意间获得了一种超验的、先知式的预见能力，强大的直觉使他可以了解过去并预知未来。老朋友FBI警探请求他帮忙协助抓捕一个连环杀手，双方合作调查发现这名罪犯不是为了报仇、憎恶、残忍等原因杀人，而是因为怜悯和善意——所有的被害人有一个共同点，他们都身患绝症即将在痛苦中死亡。这名罪犯也是一个有通灵能力的“先知”，他想通过帮助别人实施“安乐死”的方式来表达对人类的爱。于是，电影的主题又回到了《沉默的羔羊》这个原点之上，又是一次关于死亡和恐惧的探讨，电影艺术又在以自己的方式探讨究竟谁有权成为别人的上帝。不断在影片中穿插出现的十字架符号，使电影有了更加深刻的哲学内涵。

　　在故事结构和人物角色设定上，《通灵神探》明显残留着《沉默的羔羊》的影子：霍普金斯以超人的直觉和经验对阵一位年轻貌美初出茅庐的女心理学博士；终极大BOSS出现之前，故事会出现一个“假高潮”，警方会捕获一名有着明显犯罪倾向的“精神病”；故事主线的推进过程中，不断有补叙和插叙出现，有时是峰回路转，有时是暗藏杀机……老爷子霍普金斯用一个眼神、一个手势，一个微表情就可以向所有观众证明——这种角色，除了我之外，谁都演不了！

　　《通灵神探》很可能是Afonso Poyart这位名不见经传的巴西导演的好莱坞处女作，作为类型片来讲中规中矩，叙事有章法，场面有张力，很多设计都为编剧设计的情节增色不少。首先是丰富的镜头设计，作为一部心理悬疑电影，没有鬼神出现但却要给观众“活见鬼”的心理刺激，大量畸变的视角和诡异的镜头画面是不能少的。比如老医生对峙“离婚男”的一场戏中，导演使机位在场景内360度的旋转，极大地展现了老医生无所不知的奇幻色彩和这一幕在别人眼中的难以置信。而经常在心理悬疑片中出现的镜子也在这部电影中被大量使用，霍普金斯直面女探员的第一个镜头就是在破碎的镜中的影子——联想到他当时因为女儿逝世而破碎的心，当最后神棍科林·法瑞尔说出医生一直很喜欢她、觉得她很像自己的女儿时，估计观众们都会有所认同。同时，在老医生与女探员的多次对话中，镜子也作为极其重要的布景道具出现，一方面增强了影片的景深和立体空间感，另一方面也告诉大家，这两个人的联系强于其他人，他们已经走进了彼此更加深入的内心世界，为影片高潮部分的抉择做好铺垫。

　　虽然《通灵神探》的结尾有点含糊，但瑕不掩瑜，这依旧是一部值得观看的电影——论究竟有多少不错的引进片都毁在了疑似烂片的译名上面。