古老与年轻的邂逅传统与现代的融合——评江苏戏曲名作高校巡演活动

2023年04月06日 10:19:36 | 来源：荔枝新闻

字号变大| 字号变小

　　荔枝新闻讯 粉墨青春，青春有戏！由中共江苏省委宣传部、省教育厅主办，江苏文艺广播参与承办的“江苏戏曲名作高校巡演”已经接近尾声。

　　此前，我们向大家分享了“青春有戏”留言板上同学们的观戏体验，而在教育一线，常年从事文化艺术研究、视听传播研究的教师、学者眼中，又是如何看待“江苏戏曲名作高校巡演”这一活动的呢？

　　古老与年轻的邂逅传统与现代的融合

　　——评江苏戏曲名作高校巡演活动

　　朱洁南京师范大学文学院教授江苏省传媒艺术研究会理事

　　戏曲是我国特有的民族艺术，由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演等各种因素综合而成，是一门历史悠久的传统艺术。如今，古老的戏曲艺术已不再是局限于戏曲舞台上的冷门艺术，它正以现代的姿态走近广大的青年群体。

　　近日，由中共江苏省委宣传部、江苏省教育厅主办，江苏文艺广播参与承办的“江苏戏曲名作高校巡演”活动正在火热进行。京剧《骆驼祥子》，昆剧《世说新语》，锡剧《刘胡兰》，苏剧《太湖人家》，越剧《李清照》等5部大戏，近60场演出正在江苏各地高校精彩上演。

　　这是一次古老与年轻的邂逅，传统与现代的融合，既在青年学子的心中播撒下戏曲的种子，同时又实现了传统戏曲艺术与现代审美的有机融合。

　　五大剧种，精品佳作，展现江苏戏曲风采

　　江苏是戏曲大省，活跃在江苏的戏曲剧种共有20个，包括全国性剧种2个，江苏地方性剧种15个，其他地方性剧种3个。参加此次高校巡演的5部作品，涵盖了京剧、昆剧、锡剧、苏剧、越剧五大剧种，其中京剧、昆剧和越剧为广大观众所熟知，锡剧和苏剧，都是江苏的地方戏曲，锡剧曲调优雅抒情，富有生活气息；苏剧曲调清丽优美，唱腔婉转动听，在我国众多地方戏曲中独树一帜，是吴地民间的音乐遗产，也是戏曲文化的瑰宝。这些带有浓厚江南风韵的地方戏曲带给观众别样的审美感受。

　　参加此次高校巡演的5部戏曲，可谓部部精品。少年英雄刘胡兰的事迹家喻户晓，关于刘胡兰短暂人生的丰富细节，却并不为大众所熟知。上世纪60年代，江苏省锡剧团将刘胡兰的故事搬上舞台，用戏曲的方式演绎英雄传奇，锡剧原创剧目《刘胡兰》遂成经典。时至今日，这部向历史致敬、向英雄致敬的佳作在高校上演，依旧引发现场观众的强烈共鸣。

　　京剧《骆驼祥子》，改编自老舍先生的同名小说，在1998年老舍先生百年诞辰之际由江苏省京剧院首度编创，在之后历年全国演出中，经过不断磨砺、反复修改，成为一部久演不衰的经典剧目，几乎囊括所有戏剧大奖，被誉为京剧现代戏的“里程碑”。

　　作为中国传统文化的一个重要组成部分，戏曲艺术特别强调代际之间的薪火传承。在1998年版本的京剧《骆驼祥子》中扮演祥子的陈霖苍老师此次担任该剧导演，原虎妞的扮演者黄孝慈老师的徒弟、一级演员高飞饰演虎妞，优秀青年演员黄金朝饰演祥子。本次演出，汇聚老中青三代京剧人的力量，将这部京剧现代经典演绎得相当精彩。参加巡演的5部戏曲，都是近年来涌现的江苏戏曲精品佳作的代表，展现了江苏在戏曲创作上的雄厚实力和精湛技艺。

　　守护精神，推陈出新，构建现代叙事体系

　　中华传统文化是我们的文化之根，延续着国家和民族的精神血脉，既需要薪火相传、代代守护，也需要与时俱进、推陈出新。在戏曲创作领域，我们要精心守护其传统美学精神，在艺术表现形式与手段方法上，则要不断求新求变。参加此次江苏戏曲名作高校巡演的5部作品，在叙事艺术和细节表现上都有不同程度的突破和创新。

　　魏晋轶事小说《世说新语》记载了名士的言行轶事，每个故事仅有寥寥几行。改编创作的昆剧《世说新语》以一折一折的小故事单独呈现，又同时暗含“三曹”“七贤”“王谢”等多条主线，叙事精巧，令人回味无穷。

　　越剧《李清照》可谓李清照的戏曲传记，艺术地展现了女词人多才多难的一生，塑造了李清照清雅坚毅的人格与个性。该剧主创别具一格地选取李清照的12首词和2首诗，连成一线，将诗词内容与词人身世融合在一起，描摹李清照由悠闲风雅到愁苦悲怆的心路历程，在国破家亡的时代背景下，彰显李清照忧国忧民的情怀和执著刚正的品性。

　　苏剧《太湖人家》是一部革命题材的现代戏，该剧选取女性视角，以女性自我意识的觉醒作为叙事的切入点，通过淑芳、英姑、莲妹三位女性人物性格与命运的相互印照，表现女性意识觉醒后迸发出的强大精神力量。该剧在叙事艺术上的现代性突破，令人耳目一新。

　　参加巡演的艺术家们，对于舞台上每一个细节的呈现都特别用心。京剧《骆驼祥子》中“刘四爷庆生”段落的辅助道具——一碗寿面，用的是仿真面，中间是一座寿山，边上是水，最底下是波浪。这盘面是道具老师花了整整一天的时间刻出来的，就是为了体现“寿比南山”的意境。因为刘胡兰本来是山西人，锡剧《刘胡兰》在原汁原味的锡剧唱腔中特别加入了山西民歌的味道，这一创新性音乐赢得了很多年轻观众的认可。

　　培植观众，文化寻根，学子结缘传统戏曲

　　戏曲作为舞台表演艺术，其基本规定性之一就在于它离不开观众。任何一个剧种的生存和发展都与特定的观众群有着密切的关系。一个剧种的繁荣，首先是该剧种观众的繁荣；要振兴一个剧种，培养观众和培养演员几乎有着同等重要的意义。戏曲是古老的艺术，但更呼唤年轻的观众。江苏戏曲名作高校巡演，不仅为戏曲表演寻找到一个崭新的舞台，也在潜移默化中培植出一大群戏曲艺术的新生代观众，使古老的戏曲艺术焕发新的生机。

　　作为高校人文教育的重要内容，美育和艺术教育占有举足轻重的地位，而所谓美育和艺术教育的实施，在很大程度上有赖于对艺术作品的赏鉴能力的培养和提升。江苏戏曲名作巡演无疑是高校最佳艺术鉴赏系列现场课。

　　在这次巡演过程中，许多大学生是第一次近距离接触戏曲舞台艺术，舞台上演员们绚丽多彩的服装、摇曳生姿的舞蹈、灯光和布景变换所产生的奇异效果，还有或婉约清雅，或铿锵浓烈的唱腔戏韵，都给大学生们带来强烈的视听冲击，让他们不由自主地亲近戏曲并且迅速爱上这门古老的艺术样式。

　　作为活动的承办方之一，江苏文艺广播还创意了一系列的互动活动，在每场演出前安排了江苏广播的主持人为观众导赏，举办了戏曲脸谱展和戏曲直播车进校园等活动，大学生们不仅了解了戏曲的基本常识，有的还亲身体验了一把全套戏妆戏服的装扮过程，接受了专业演员的表演动作指导，过足了戏瘾。江苏戏曲名作高校巡演为在校大学生打开了了解戏曲艺术的一扇窗，使得年轻的大学生群体与戏曲结缘。

　　从更深的层次看，江苏戏曲名作高校巡演还具有文化寻根和人生指导的双重意义。巡演旨在传播传统戏曲文化，通过舞台上的生动演绎，让年轻人更好地了解中国的历史，在古老的戏曲文化中寻找、发现、品味和坚守我们的民族文化根脉。舞台上少年英雄刘胡兰的成长与信仰，平民女性淑芳的勇气和信念，宋代词人李清照的坚毅人格，魏晋名士的气节与风骨，也对年轻学子人生观、价值观的培养起到了正面导向作用。