6月21日，UCCA与柏林国立博古睿美术馆携手呈现“现代主义漫步：柏林国立博古睿美术馆馆藏展”开幕。

　　展览以“现代主义漫步”命名，旨在通过近百件艺术珍品对6位艺术巨匠创作历程与思想演变的呈现，令公众犹如置身于20世纪现代艺术历史之中徜徉漫步，从中体味与感悟现代主义的多元性与变革。本次展览从柏林国立博古睿美术馆的珍藏中精心挑选巴勃罗·毕加索（1881-1973）、保罗·克利（1879-1940）、亨利·马蒂斯（1869-1954）、阿尔伯托·贾科梅蒂（1901-1966）、保罗·塞尚（1839-1906）、乔治·布拉克（1882-1963）6位20世纪现代艺术巨匠的近百件代表性作品，以时间为序，通过对立体主义、超现实主义及多种抽象表现形式的呈现，追溯20世纪欧洲现代艺术的发展历程。本次展出的这批珍贵藏品涵盖绘画、雕塑、剪纸等多元媒介，皆为首次在中国展出。

　　“现代主义漫步”以现代艺术发展历程中的关键性人物，公认对马蒂斯、毕加索和贾科梅蒂产生重要影响的保罗·塞尚的作品为开篇。本次展出了塞尚在较早时期，分别于1885和1890年左右为其妻子创作的肖像画。随后，展览通过汇集了巴勃罗·毕加索各阶段创作的40余件经典作品，一览其70余载的艺术创作发展脉络。在毕加索立体主义时期的众多作品中，观众还将欣赏到与毕加索共同开创立体主义的乔治·布拉克的作品《烟斗静物（南方日报）》（1914），这件作品不仅体现了布拉克对画面构图与纹理的独到研究，同时也强调了这两位立体主义先驱如何紧密合作，从根本上彻底转变了我们观看世界的视角。

　　接下来则是在20世纪早期先锋艺术探索中，与毕加索始终保持着亦敌亦友关系的亨利·马蒂斯。作为野兽派的创始人，马蒂斯的10件作品涵盖了其聚焦于人体研究的雕塑和炭笔作品，到具有地中海风情、色彩生动的室内风景画，直至其艺术生涯中后期，对形式与色彩的结合展开探索的创新艺术表达——剪纸作品。而保罗·克利的30余件代表作品则是迄今为止其在中国最全面的展示，在这些自一战期间至其逝世前高产时期的作品中，既有优雅的抽象风景画，它们不禁令人联想到立体主义，及克利在包豪斯任教时所受到的影响，还有人物形象怪诞的《孩童游戏》（1939）。这幅作品位于UCCA Edge的四楼展厅，其中流露出的轻松愉快似乎是对其创作前十年的政治暴力和早期冲突黑暗的一种反击。

　　同时期的其他作品，如毕加索的《大幅斜倚裸像》（1942），则讲述了弥漫于战争时期的那种幽闭恐惧、惶恐焦虑的气氛。

　　沿着时间线继续向前，观众将与阿尔伯托·贾科梅蒂的两件雕塑作品不期而遇，其干瘪消瘦的造型表达了欧洲众多艺术家和知识分子对二战后人类生存的疑虑与孤独感。展览最后则以大师作品的交相辉映结束，通过马蒂斯热情奔放的剪纸作品和毕加索晚期充满抗争与情韵的作品，如《斗牛士与裸女》（1970），突出展现了现代主义艺术大师之间持续性的相互启发与影响。

　　据悉，本次展览将于6月22日至10月8日，在上海UCCA Edge亮相。2023年11月11日至2024年2月25日，展览将巡展至北京UCCA尤伦斯当代艺术中心。