文/周威

　　（作者周威，荔枝新闻特约评论员，国家二级心理咨询师；本文系荔枝新闻客户端、荔枝网独家约稿，转载请注明出处。）

　　在经历了之前《阿凡达2》《黑豹2》《蚁人与黄蜂女：量子狂潮》等不尽如人意的“大作”洗礼之后的引进片赛道，终于迎来了一部文艺向的小品，《生无可恋的奥托》。本片算是水准之作，能值回票价。没有惊艳，但有精彩，就像你我的人生。

　　本片改编自2012年的畅销小说《一个叫欧维的男人决定去死》，2015年瑞典首次将它搬上大银幕。当年该片不仅获得极佳的评价，IMDB有7.7分的成绩，烂番茄网站也有91%新鲜度，更是入围第89届奥斯卡金像奖最佳外语片和最佳化妆与发型设计奖。这次由擅长把握细腻情感的导演马克·佛斯特执导美国翻拍版本《生无可恋的奥托》，并找来汤姆·汉克斯担任主演，引起了人们的期待与关注。

　　我不是原著党，小说和瑞典版我都没看过，或许排除了干扰项，能更好地去赏析这部电影本身。

　　本片没有惊艳之感，故事也极为简单，就是一个孤老头子的日常。奥托因为妻子过世，失去了生活的信心，变得言行乖张。善良的内核之外，包裹着巨大的孤单与愤怒，让他“生无可恋”。影片开始就对应了原著小说的标题，这个男人决定去死。

　　在第一次求死不得之后，他家对面住进了一对墨西哥夫妇。女主角玛丽苏（Marisol，真叫这名字）的温暖与热情，夫妇两个女儿的童真和可爱，逐渐融化了奥托的心。奥托对过去，对妻子的想念，也逐渐从自杀失败的濒死闪回，成为日常生活里的幸福回忆。这也让奥托重新找到活着的意义，对生命有了新的理解与期待。直到死亡真正来临。

　　片子的情节走向，细节设定，在许多过去的影视作品中都能找到影子。比如片头对奥托出门前，喝咖啡时，另一只已经不再有人用的杯子；梳妆台装银币的浅碟背景里虚化的香水瓶、指甲油等。这种表现失去伴侣的手法，和《飞屋环游记》里对卡尔那段刻画几乎别无二致。此外，那些对现代社会里社交媒体的滥用（遇事儿先拍视频而不是救人）、邻里的冷漠、开发商的无底线等普遍问题的表现，貌似也没啥新意。

　　但这部没有惊艳之感的影片，却不乏精彩的细节，打动了我。我们可以在奥托和邻居们身上，看到自己的影子：忙碌、奔波、压抑、沉默。在孤独中寻找伴侣，在灰暗中寻找亮色，在迷茫中寻找意义。

　　生命的列车，没人能始终相伴，总会有人先到站。如何告别，甚至如何决定旅程的终点，都是必须面对的问题。有心理学研究发现，痛失爱侣之后，男性猝死和自杀的概率居高不下，因为他们总感到极度孤独，行为、个性都可能发生明显改变。特别是60岁以上的男性受到的冲击更加强烈。在妻子死后数月，老年男性的死亡概率会提升30%～90%，教育程度更高的男性尤其如此。（片中亦有交代，奥托拥有机械工程类的学士学位。）

　　从人物的塑造上，奥托的古怪是合理且有据的，能让人理解。奥托在教玛丽苏开车时，她被后方的人按喇叭，奥托挺身而出与对方起争执，回到座位上又称赞她们一家人来到他乡生存很不容易，标准的刀子嘴豆腐心；奥托成功帮助过去的麻吉守护住家园，但在回家的途中却突然晕倒在路边，即便身体不适，他依然会为了友情与正义挺身而出。通过剧情的开展，加之穿插的闪回，他和妻子的种种过往回忆，让奥托这个角色逐渐丰满，他善良、正直、乐于助人的本性展现了出来。在友情的支撑下，他逐渐走出了亡妻之痛。生命最后阶段的过程和体验，让他无憾。

　　老牌影帝汤姆汉克斯特别擅长刻画行为简单、内心复杂的角色。他一贯举重若轻的表演风格，让这个角色显得非常自然真实。即使隔着文化的鸿沟，我们谁身边没有一个类似的大爷呢？也许那个老人的一生，不会像奥托一样展现在我们眼前，但其中定会有精彩之处。未来老去的我们，也会成为其中的一员。

　　感动来源于共情。作为一个中年人，我经历过年轻，也正在老去。奥托，就像一个生命旅程里的离我越来越近的背影。