文/沪生

　　（作者沪生，荔枝新闻特约评论员，知名评论员；本文系荔枝新闻客户端、荔枝网独家约稿，转载请注明出处。） 

　　也许韩寒自己也没想到，《四海》引起非议的原因竟然是一个悲剧的结局。

　　在浓浓的年味里看一场基调悲伤的电影，确实让大家有些不习惯。观众有点情绪，也很正常。或许更大的责任应该在宣发的头上，从前期预告片以及各种宣传材料来看，《四海》更像是一部传统的贺岁喜剧。尤其是沈腾和尹正在镜头前的活跃，更加深了一般观众的错觉。

　　但这些，应该成为拒绝《四海》的理由吗？

　　至少，我并不这么看。作为韩寒的第四部电影，《四海》当然有硬伤，而且还不少。比如，叙事节奏前后脱节，前半段在沈腾和尹正的加持下极为欢脱，后半段又急转直下，让人看不到希望；又比如无关紧要的情节设置过多，不管是失忆奶奶的亲情线，还是警官与放高利贷者之间的相互抬杠，都显得可有可无，造成整部电影的拖沓和散漫。

　　但是，结局够不够“喜庆”，就该成为评判一部春节档电影的标准吗？或许本片与过年的气氛不完全契合，但带着情绪去看待创作，也大可不必。撇开种种争议和偏见，不妨问一句，韩寒为什么要这么做？

　　从前的韩寒是叛逆的，也是热血的。但现在的他，更像朴树在歌里唱的，“曾经跨过山和大海，也穿过人山人海”，只想走自己的“平凡之路”了。他开始不断提醒刘昊然扮演的小镇青年阿耀，要认清现实，不要以为自己真的有能力闯荡四海。

　　于是，我们在电影里看到自以为是摩托天才的阿耀，在真正职业级的对手面前不堪一击；自以为能够给所爱之人带来幸福的阿耀，在大城市里很快失去了方向……

　　被现实生活不断捶打的，又何止是阿耀呢？比如沈腾扮演的父亲提醒阿耀，“不要活得和他一样”；比如看上去潇洒不羁、自由自在的周欢歌，也无法预料到自己的悲剧命运。与其说电影里的情节很荒诞，不如说韩寒更想通过这些故事表达生命无常、人生不如意事常八九的道理。

　　由此也就不难理解，电影的结局，既是导演刻意安排的巧合，也是难以躲避的宿命。这也许是人到中年的感慨，也许是历经世事的哀叹。总之，尽管导演镜头对准的还是那个懵懂、冲动的小镇青年，但镜头背后的那个人，却好像真的“老”了。

　　不过，韩寒毕竟是韩寒，文艺的情怀和青春的梦想终究还是他割舍不下的追求。阿耀那段看似平淡的独白，或许才是韩寒内心最渴望和憧憬的情景，也正是本片最伤感的注解——年少时，我们都以为自己能带着最爱的人，走遍四海，拥抱世界，实现梦想。然而到头来，我们却还是在兜兜转转一大圈后，回到了梦开始的地方。

　　与之相关的隐喻，在电影里随处可见。它是在大城市里飘飘荡荡、没有根基的纸飞机，它是阿耀在铁笼子里不断转圈的特技表演，它是那扇让阿耀和欢颂进不了房间的门……

　　“祝你以后住的酒店都是含早的”，很多网友对这句台词嗤之以鼻，但我一点也笑不出来。小镇青年，不管是阿耀还是欢颂，对世界的认识可能就是这么幼稚、肤浅，但那又如何呢？他们的内心，依然有最美丽、最善良、最闪光的角落。在我看来，这就是电影最打动人的地方。

　　阿耀和欢颂骑着摩托车，从几百公里外的海边来到广州，却只找到一个擅长吹嘘自己的“修塔哥”。他对两个年轻人说，酒桌上的事情，你们怎么就能当真了呢？再说我们只有一面之缘，你们凭什么相信我会帮你？

　　这算不算韩寒对曾经年少轻狂的岁月的自嘲？抑或是，他依然不肯和这个世界和解，借阿耀的故事发出自己的抗议？

　　看到这里，我们也就明白，《四海》为什么总是在喜剧和悲剧之间反复横跳——这不就是生活的真相吗？