江南春光无限好，钱塘江畔音潮涌。2021杭州国际音乐节（HMF）在四月的春风里如约而至。4月13日至5月3日，众多音乐名家汇聚杭城，通过32场系列活动，将国际化内容与民族特色相融合，力呈西方古典音乐、民族管弦乐、现代爵士乐、交响乐剧等演出项目，以丰富的艺术形式搭建中西方音乐交流平台，为广大音乐爱好者献上琳琅多彩且分量十足的视听盛宴。

　　作为本届杭州国际音乐节的重要演出单元，4月17日晚，苏州民族管弦乐团在著名指挥家、乐团艺术总监兼首席指挥彭家鹏的执棒下登台杭州大剧院。携手著名二胡演奏家、乐团艺术指导朱昌耀以及特邀大提琴演奏家康乔瑄，共同呈现了一场以“华乐苏韵”为主题的民族管弦乐音乐会，进一步传播了江南音乐文化，展示了“丝竹江南、丝竹交响”兼容并蓄、传承创新的音乐语言魅力和时代美学风采。 此番亮相杭州国际音乐节，苏州民族管弦乐团为杭州的观众精心策划了兼蓄中西、诚意满满的曲目。让大家感到眼前一亮的，首先就是意大利歌剧大师罗西尼的“收山之作”《威廉·退尔序曲》。

　　这首曲目起伏跌宕、兼具甜美静谧和澎湃激昂的序曲是音乐会舞台上的绝对常客。改编为民族管弦乐版本后，乐团用10把高、中、低音唢呐齐鸣，呈现出不一样的表现张力和音响色彩。中国管弦乐名曲《北京喜讯到边寨》以充满激情的旋律，生动勾勒出边寨人民听闻喜讯后的心情。《斯拉夫舞曲》《雷电波尔卡》以江南音乐来演绎西方经典，中西融合的独特艺术张力让这些经典作品熠熠生辉。

　　音乐会上，朱昌耀和康乔瑄分别演绎了《二泉映月》和《楚颂》等曲目。享誉世界的中国名曲《二泉映月》如泣如诉，朱昌耀的深沉演绎让现场观众沉醉其中、意犹未尽。《楚颂》原本为双胡琴与民族管弦乐队而作，胡琴改为大提琴，将“霸王别姬”中深沉的爱情与英雄主题表现出了另一番况味。两首作品中西碰撞，精彩纷呈，既传承发扬了江南音乐文化，又探索了民族管弦乐的创新表达。丰富的音乐语言点燃了乐迷的观演热情，也成为本届杭州国际音乐节上的难忘瞬间。 为更好地塑造江南音乐文化品牌，音乐会还演绎了当代著名作曲家刘长远和李滨扬为苏州民族管弦乐团委约创作的大型民族管弦乐作品《丝竹的交响》和《吴越春秋》。

　　其中《丝竹的交响》这部作品曾入选文旅部2018-2019年度“时代交响——中国交响音乐作品创作扶持计划”。整部作品融情于太湖的船歌、寒山寺的钟声、庭院的评弹和水乡的浪花中，展现出江南文化与现代艺术表现形式相结合的独特魅力。《吴越春秋》以管弦化、交响化的手法刻画出了吴越两国的历历往事，通过“吴越争霸”“卧薪尝胆”“越女之剑”“干戈再起”“壮哉江南”五个部分的精湛演绎，将民族音乐的万千气象淋漓尽致地展现在听众面前，赢得了现场经久不息的掌声。

　　朱昌耀表示：“上有天堂，下有苏杭。苏州杭州都是江南文化的代表。我们参与本次杭州国际音乐节，不仅有利于塑造江南音乐文化品牌，更进一步提升了江南民族音乐在全国以及国际上的知名度。” “非常高兴在去年10月参加北京国际音乐节之后，又收到了杭州国际音乐会主办方的邀请。在这次音乐节上，我们精心策划了兼蓄中西的曲目，尤其侧重了江南风格的原创委约作品的展示。站在国际舞台上的民族管弦乐，必须中西合璧、无问中西，才能将中国文化的底蕴和精神推向世界，走出一条中西方音乐完美融合的艺术创新之路。”彭家鹏说。

　　（来源：江苏广电苏州中心站/耿昊东 通讯员/季明明 编辑/蒋婕）