当园林遇上艺术中国首家园林美术馆澄元美术馆扬州开馆

2020年12月28日 11:25:21 | 来源：荔枝新闻

　　荔枝新闻讯 当园林和美术馆相遇，它们会碰撞出怎样的火花？2020年12月27日，中国首家园林美术馆澄元美术馆将在扬州陈园举办开馆仪式，开馆展“从园林开始”同时揭幕。

　　白墙黛瓦、亭台水榭。澄元美术馆坐落于私家园林扬州陈园中。置身其中，观众不仅能够观看到室内的作品展出，亦可游弋于户外各种景观之中。独特的建筑语言和创新的园林景观，为当代艺与文化的发生、碰撞和呈现，提供了不同于传统美术馆的多种可能性。

　　从园林开始艺术的跨界与融合

　　陈园历时20年兴建，形成今天的规模。园林设计融徽派、扬派建筑风格，以及扬州古典园林造园手法为一体。该园远闤闠，倚山滨河，幽林曲涧，屏矗墉回，钟楼轩庵，亭榭叠石，修篁高木，各状殊态，变幻不一。园内千年银杏参天，花草繁茂，宋代拱桥、明代石牌坊、凉亭、屿渚、茶楼湖泊、太湖石等，皆应位而设，如入梦境。澄元美术馆立于其间，傍水而生，呈现出江南特色与东方美学的相互映证。

　　该美术馆由收藏家陈建先生、陶伟龙先生与资深艺术管理专家，澄元艺术总经理裴今梅女士联合出品，聘请著名艺术家韩冬先生担任馆长，青年文化学者裴满意先生为学术总监，同时裴满意先生也是本次开馆展“从园林开始”的策展人。

　　对于建馆的初心，出品人之一的裴今梅女士谈到：“从业几十年，有幸遇到了特别智慧且有能力的企业家，在他们身上学到了很多，从余德耀美术馆到今日美术馆而后的宝龙美术馆，我边学边干，所幸这几个美术馆都是目前国内排名前列的馆，这和创办人的理念和情怀分不开。疫情发生后，也正好有时间放空自己，调节心态，细细思考未来的方向，庆幸遇到两个三观相同志趣相投的合伙人，都对我‘寻脉造山’的想法非常认可，于是有了今天的中国首家园林美术馆——澄元美术馆的出现，我们愿以己之力，为寻找东方文化根脉创造当下艺术之高山的理想而努力，前路坎坷，尽管艰险、孤独，我们亦不改初心，必将勇往直前。”

　　据澄元美术馆学术总监裴满意先生介绍，澄元美术馆，其与当下众多美术馆不同之处在于，它是秉承民间独立学术精神，将致力探索具有东方自我文化根性、脉络体系、哲学思想与精神高度的当下艺术。美术馆也将按年季举办东方美学思想当代转化专题性国际学术邀请展和其他相关文化艺术公共教育活动；资助公益性高研与国际驻馆项目。另，美术馆还将设立中国民间艺术研究中心，东方美学当代转化研究中心，意在研究、继承与保护中国各个地方的民间艺术以及非物质文化遗产，并在此基础上，建立中国民间艺术文献库，构建东方艺术相对完整的视觉谱系。简单来说，澄元美术馆意在为东方艺术“寻脉造山”、“培根固元”，将传统人文精神、民间艺术、东方美学、现当代艺术等进行创造性的跨界融合。

　　为进一步将美术馆建成具有一定学术高度与特色鲜明的美术馆，美术馆在筹备期即成立了学术委员会，并荣幸的聘请到原中央美术学院民间美术系主任，著名民间艺术研究专家杨先让教授；台湾东方画会创始人，著名艺术家夏阳先生；中央美术学院美术馆馆长，教授，博士生导师张子康先生；“开当代造园艺术先河”的代表，被媒体称为“现代雅集之父”、“中国雅生活的先导者”，著名艺术家叶放先生；原台北故宫院长室专门委员，曾担任七位院长的国际交流事物幕僚，并以英、法以及西文为辅，推广馆际交流，台湾实践大学创意产业博士班客座教授，2019年法国文化部艺术与文学骑士勋章获得者陆仲雁女士为学术委员会顾问。这些业内大咖的加入，为美术馆的学术定位与发展方向，奠定了雄厚的基础。

　　艺术融于自然造园师是最好的‘策展人’

　　本次开馆展“从园林开始”在园林艺术与民间艺术这两条轴线上的展开与融合。一方面展出美术馆馆藏民间艺术精品，以及著名民间艺术家库淑兰、郝宪芝、方学斌、李江民、卫芳、吴晓平的作品；另一方面展出丁立人、夏阳、孙良、叶放、白明、张洹、郭庆丰、陈文令、胡军军、高伟刚等著名艺术家对园林艺术以及民间艺术的当下转化与国际表达。

　　展览以园林空间为基础，充分发挥其游动性、开放性、延展性的空间特性，综合性地展示当下大的视觉与空间艺术新动态。呈现方式主要分两种，室内展厅（纸本、架上绘画、部分器物等）展示与户外移步换景手法（装置、户外雕塑等）相结合。到时，我们在园林当中，可能处处都看到艺术品，艺术与生活将实现完美融合。

　　对于开馆展，澄元美术馆学术总监，也是本次展览的策展人裴满意先生介绍到：“ 追本溯源，园林是最天然的艺术空间，它也是连接起自然与人文，当下艺术与民间艺术，过去与未来最鲜活的场域。在园林当中我们能细微地察觉到东西方文化艺术之间的本质性差异。如果说在西方的白盒子做展览是消除自然环境的话，那么在园林里做展览，则是将艺术融在自然中，造园师其实就是古代最好的‘策展人’，他知道如何仰景、对景、借景、隔景、漏景，知道如何将各种器物，各安其位，各有所宜，从而在整体上形成一种绵密、贯通的气韵，而可以达到移步换景的艺术效果。这次展览，其实就是汲取了传统园林这方面的经验。从园林开始，首先是期翼营造一种新的日常生活与精神生活。在古代，园林是琴棋书画、文史哲、诗酒茶的混融与统一，在当下它是后疫情时代一种新的心灵栖息方式与生活美学，其乃平常心是道的精神象征；其次是呼吁一种新的艺术观念。园林是东方最综合性的视觉与空间艺术，其容扩性极大，对园林的学习、运用、转化与再创造，最能体现出这个时代在大的视觉与空间艺术层面的新成果；再则是试图构筑一套体系化的新的文化价值观，意在探索一套符合东方人的宇宙观、哲学思维、空间美学与观看之道的策展方式、呈现方式、美育方式与思想价值体系。让我们从园林开始，与天地往来，体悟东方那外师造化、道法自然、人天不二、物我兼忘、真幻相即、刨形取神、契于一如、超切中道的高妙哲学与视觉思想。让我们从园林开始，重新理解这个世界，重新觉知自我内心的浩瀚空间，去开张人与生俱来的活泼泼天性，从文化根性上，精神源头处重振与凝聚我们东方艺术的元神与元气。”

　　古典美学的当代转化与国际表达

　　澄元美术馆极为注重对民间艺术的研究与保护，民间艺术是我们的“母体文化”，是艺术的土壤与根脉所在。它乃原始艺术在当下的“活化石”，有的民间艺术，甚至传袭着原始宗教的信仰与巫术的“神力”，特别是其质朴的原始精神，体现着我们东方各个民族人之初的元神与真善美的元气。此外，民间艺术也是涉及学科门类最为广泛，形态最为多样，材料最为多元，视觉、图案、造型最为活泼的艺术门类，特别是少数民族与边远地区的民间艺术是当下极为纯真、原生态的艺术持存，亟待研究、保护，并进行时代化与创造性的开发与转化。