点螺茶壶、雕漆挂屏、大漆摆件……日前，在第十五届文博会冬季工艺美术精品展暨工艺美术“飞花奖”大赛上，扬州漆器带去了一场非遗与创新、传统与现代交织碰撞的精彩大秀。

　　据了解，自2006年起，文博会组委会已连续14年开展工艺美术类评奖活动，本次评审共有来自全国28个省市区480家参展单位推荐的1286件作品参评，专家依照分类评分标准现场评分，通过集中审核的程序，选出金、银和铜奖。此次大赛上，扬州漆器共有12件套新创作的作品参加评比，收获了2金2银2铜。

　　扬州漆器名扬天下，需要工匠们反复工作方能成就一件精致的漆器。在千百年的传承中，扬州漆器既保留了鲜明的地域特色，又不断创新，打破了漆器工艺过于传统的设计，让古老的漆艺重新焕发活力。

　　此次获金奖的《揭开一角》摆件和《赤壁赋》茶壶，就展现了扬州漆艺的发展与传承。

　　年轻的漆艺师岳辰设计的《揭开一角》大漆摆件作品采用传统生漆脱胎工艺，整体素髤黑漆，局部使用螺钿镶嵌，但在设计上又别具一格，用立体设计展现了天然大漆牢固性与柔韧性，整体造型如一张纸被折叠翻转而成，在局部做了造型割裂处理，被揭开的一角露出天然贝壳光彩。

　　茶壶，是漆艺的传统载体，巧妙结合了紫砂茶壶工艺和扬州点螺工艺，选用北宋文学家苏东坡的《赤壁赋》散文和描写《赤壁赋》的画面，用点螺工艺制作充分表现了赤壁赋的气势，用创意手法演绎了现代化的漆艺之美。

　　而传统设计上，扬州工艺更是毫不逊色。此次获银奖的点螺《四大名塔》地屏，以嵩岳寺塔、千寻塔、释迦塔和飞虹塔四大名塔为主体，精心选制螺钿料，最终让作品呈现出时而泛蓝，时而泛紫，深深浅浅，让人回味无穷。纯雕漆《锦绣春风》挂屏采用传统雕漆工艺，整件作品刀法浑厚圆润、雕工精致。

　　”扬州漆器在传承中发展，同时也力图让文具、花器、茶具等都在当代扬州漆器中有较好的呈现。“ 扬州漆器厂办公室主任孙卫华介绍，以此次铜奖设计——点螺《致敬徐志摩》和漆艺《饮》茶壶为例，在传统技法上，引入了现代感的创意元素，使画面独具装饰性，画面清雅高远，有书卷气息，赋予传统漆器工艺更加鲜活的艺术语言和实用性。  

　　（来源：扬州发布 编辑/沈源）