“不论在环境上、思想上， 普通人的一生，再好些也是‘桃花扇’，撞破了头，血溅到扇子上。就这上面略加点染成为一枝桃花。”

　　2007年，现今的中国国家话剧院副院长、话剧导演田沁鑫，根据张爱玲中篇小说《红玫瑰与白玫瑰》改编了同名话剧《红玫瑰与白玫瑰》（明星版）和性别颠覆之后的《红玫瑰与白玫瑰》（时尚版）。而如今，田沁鑫导演将携手上海戏剧学院表演系教师罗韧再度对话张爱玲，这次由上海戏剧学院青年话剧团上演的《红白玫瑰》，正是融合了前两个版本的精华。

　　剧情介绍：

　　爱情，对饮食男女而言，从来就逃不过“纠缠”。1944年的张爱玲小姐，用笔创造了红玫瑰、白玫瑰，忽近忽远地停留在佟振保的身边，让两份纠葛彼此拉锯。

　　时光飞一般来到今天，都市仍旧摩登，男女依然痴缠，红白玫瑰与佟振保，换了行头与性别，成为这个时代最鲜活的青年。他们事业有成，性格果断，但在职场中的手挥目送、干脆利落，一旦遇到感情涡旋，是否就可以逃离那情感的剪不断、理还乱？是否就不再有白月光与饭粘子、蚊子血和朱砂痣的茫然错选？

　　《红白玫瑰》，用最鲜活的方式，在这个最生动的时代，再度审视情感，用犀利的语言提出质问，也用慈悲的情怀观照痴情。

　　如同玫瑰，感情无论在什么时代，都柔如花瓣，利如刺。

　　《红白玫瑰》的舞美视觉、演员着装等都将追求时尚质感，以创新形式关注当下社会生活、热点话题。可以说，是用最鲜活的方式，在这个最生动的时代，再度审视情感，用犀利的语言提出质问，也用慈悲的情怀观照痴情。

　　剧中，张爱玲关于爱情及婚姻的犀利机警文字，将以集体说唱、网友群聊等方式，传递给今天的观众。“忠诚”、“小三”、“出轨”、“隐婚”等现代都市爱情的关键词，也会在本剧出现，可谓全面解剖现代人的“渴爱症”——渴望的渴，爱情的爱，病症的症。

　　田沁鑫导演始终坚持文化品质，坚持人文情怀。其戏剧作品全新探索戏剧舞台结构、美学，以当代艺术观念和东方美学相融合的舞台呈现，灵活的时空结构，强烈的视觉冲击，在中国的戏剧舞台上独树一帜。

　　更让人耳目一新的是，剧中的女振宝将由两名靓丽十足的女演员共同饰演。“一角两人”时而撕裂时而和解的处理，立体地道出都市男女心中最为真实的爱欲情仇，也将写作《红玫瑰与白玫瑰》时只有24岁的张爱玲，埋藏于字里行间的活泼与毒辣，巧妙还原于舞台，仿佛张爱玲“来到”了2019年。

　　男性的佟振保变成了女振宝，红玫瑰王娇蕊变成了男王杰瑞，白玫瑰孟烟鹂变成了男孟岩离——编剧通过一系列的性别对调，如暗房中的底片一般，再由田导将负片曝光，使整个剧情发生了奇妙的互逆反转，完全成了以女性为叙述中心的新故事。特别是佟振宝的人物塑造，采取了时空与心理双重错位的手法，即用一对演员诠释一个角色，这种一人两面的做法，将人性和情感的复杂性勾勒出来。

　　总导演田沁鑫曾表示，是张爱玲小说中的特殊结构吸引了她，在话剧演出的舞台上，也正是由此生发出的幻想与现实、真我与自我的对冲，让观众更加感受到特定时代背景下，男女情感上的挣扎与渴望。

　　原著小说中的痴男怨女变成了现代办公室中的白领，在事业、感情与日常生活中，他们将所处的种种困境于嬉笑怒骂中呈现出来。田沁鑫导演非常熟稔布莱希特叙述体戏剧的间离效果，她延续时尚版的做法，将所有角色都与原著中的相应地进行了性别对调，观众不由自主地在与原著对照的语境情势之下进行批判式地欣赏。

　　不少观众都在观影后表达了惊喜之感，现代的表现手法没有让戏剧显得不和谐，反而更易让人接受。11月22到23日，《红白玫瑰》将于中国大戏院温情上演，与你一起，回归生活，寻找真心。