演出现场

　　昨晚，从巴黎吉美亚洲博物馆载誉归来的古琴音乐会“静听琴说——广陵传习音乐会”来到扬州。在当代专业学者戴晓莲等演奏家的诠释下，3000年古琴文化从历史走向未来，以独具一格的形式和经典的精神价值内核，传承和发扬着中华民族的基因文化。

　　用古琴讲述中国故事

　　两首必选曲目都有“扬州故事”

　　“静听琴说——用古琴讲述中国故事”音乐会，从传统古曲中提炼出精神价值内涵，融合戏曲、多媒体等多种艺术表现形式，用古琴音乐讲述中国历史故事，这是上海音乐学院戴晓莲教授在古琴艺术普及中摸索出的音乐会形式，由上海音乐学院民乐系“泠然音生”古琴团队演绎。

　　音乐会将古琴艺术、历史故事与中国文化有机结合。从不同年代的琴曲中，戴晓莲整理、新编、委约了40多首琴曲组成“静听琴说”，然而每次只能演十几首。在所有演出中有两首是必选的，一首是《广陵散》，一首是《杏坛》，这里面都有“扬州故事”。

　　《广陵散》讲述了发生在扬州的故事，扬州古称广陵，嵇康因四人“咸散败于广陵”，故名其曲为《广陵散》，表达了一种无助和悲凉。

　　《杏坛》是首老曲，原是古琴独奏，讲的是孔子每日于杏坛设教讲学。为了让观众直观感受孔子“收弟子三千，授六艺之学”情景，戴晓莲请人将它改编成二重奏，她弹一个声部，学生们再弹另一个声部，导演还专门为学生和戴老师的进场、退场做了设计，以肢体表演还原孔子讲学的氛围。

　　据了解，戴晓莲少年时代随著名广陵派古琴泰斗张子谦先生学习古琴多年，深得其传。戴晓莲说：“此次静听琴说——广陵传习音乐会，也是为了纪念古琴大家张子谦先生诞辰120周年。张子谦是我的叔外公，也是我的恩师，我的琴艺、人生观、价值观都深受他的影响。”

　　“静听琴说”音乐会用扬州制造的乐器来演奏，体现了扬州琴筝制造在中国乐器行业中的最高水平。

　　已辗转国内外演出8场

　　在法国巴黎演出一票难求

　　“泠泠七弦上，静听松风寒。古调虽自爱，今人多不弹。”古琴这件古老的乐器，自古以来便有“高冷”形象。如何用古琴深沉动听的旋律，传递中华人文思想和中华传统价值观的故事，以有别于传统古琴音乐会的方式呈现出来，赢得更多观众欣赏，是“静听琴说——用古琴讲述中国故事”音乐会的初衷。

　　音乐会迄今已辗转国内外演出8场，所到之处反响热烈，许多观众慕名前来，尤其是在法国巴黎的演出一票难求，在汉学界以及海外华人中引发轰动。今年8月，“静听琴说”还将受邀赴新加坡演出。

　　“听完这场音乐会，我非常欣喜，几千年的古琴艺术如今仍然在持续发展和变化，从音乐会上不仅看到了新生代的传承，更看到了他们的创新和努力，充满新意。”扬州观众吴静女士喜不自禁。

　　（来源：扬州晚报 编辑/李明莉）