编者按：戛纳国际电影节（英文：Cannes International Film Festival，法文：Festival De Cannes），创立于1946年，是当今世界最具影响力、最顶尖的国际电影节。戛纳国际电影节在每年五月中旬举办，为期12天左右。新华社驻巴黎记者韩茜今年已经是第三次报道戛纳电影节了。她在朋友圈里写道：“这一次对自己说一定要归零有所突破，尝试不同的报道方式。”荔枝新闻特此约稿，请她带领我们先“归零”，共同用3分钟时间打开戛纳电影节的“奇妙之旅”。

　　荔枝特报专稿 特约记者/韩茜 视频编辑/杨雨薇

　　戛纳，一个令世人向往的电影圣地。每年五月，戛纳电影节如约而至，使南法蔚蓝海岸的小城戛纳顷刻间变成全世界瞩目的焦点。红毯、明星、电影……热闹与喧哗渲染着这座城，每个人都想望一眼，窥探红毯尽头的神秘，沐浴第七艺术之光……

　　神秘，多元，繁盛的戛纳电影节并不是短暂的一两次邂逅就能够读懂的，但我们还是想无限地接近它，一探究竟。在接下来的几天。“新华国际”与荔枝新闻将用一个系列的短篇报道为您全方位解锁戛纳电影节。

　　如果你关注过有关戛纳电影节的新闻，一定对“主竞赛单元”，“一种关注单元”这些辞藻不陌生，但戛纳电影节所涵盖的单元远不止于此，它的组成就像一颗“家族树”有很多的分支，包含6个官方单元和3个平行单元。

一．戛纳电影节“家族树”

　　嫡系单元

主竞赛单元（Compétition）

　　本单元是戛纳电影节的实力当家，主要接受剧情片，在这个环节展映的影片将有机会角逐电影节各类奖项，当然包括至高荣誉——金棕榈奖。刁亦男执导的影片《南方车站的聚会》是正在进行的第72届法国戛纳电影节唯一一部入围主竞赛单元的华语影片，参与争夺电影节最高奖金棕榈奖。该片18日在戛纳电影宫举行首映，获得热烈反响。《南方车站的聚会》由胡歌、桂纶镁、廖凡、万茜等主演，讲述一名小偷在绝望的逃亡路上自我救赎和忏悔的故事。刁亦男身兼导演和编剧。来看这次现场采访导演刁亦男、演员胡歌谈这次入围的感受：

（专访刁亦男、胡歌）

非竞赛单元 （Hors Compétition）  

　　该单元影片不参与评奖，多为大制作面向主流市场的电影，在戛纳电影节期间会在开幕、闭幕、夜场等场次放送，为这些影片提供一个亮相和展示的平台。

一种关注单元 （Un Certain Regard） 

　　相较于主竞赛单元愈发的国际化和大众化趋势，“一种关注”一直在坚持多元化和独立化，关注新锐导演和小众佳片，纳入来自“电影小国”的作品，或者未必能被主流审美所接受和认可的特别作品，可以说是独立导演获取发展机会的重要平台。

正式短片竞赛和电影基金会单元 （Courts métrages & Cinéfondation）

　　这两个单元都是短片的角逐场：短片竞赛作为戛纳正式竞赛单元之一，设有“短片金棕榈奖”，其短小精悍的影片或给人带来灵动的惊喜，或引发独特的思考。电影基金会单元则展映全球电影学院制作的中短片，并由本单元的评选委员会择选佳片。

电影市场（Marché du Film）

　　电影市场汇集了来自全世界电影从业人员，是全球最大的电影交易市场。

戛纳经典单元 （Cannes Classics） 

　　本单元创立于2004年，旨在弘扬电影传统，通过修复胶卷放映一些经典影片，向历史上流光溢彩的电影艺术致敬。

　　旁系单元（平行单元）

国际影评人周 （Semaine Internationale de la Critique）

　　国际影评人周由法国影评人工会创立于1962年，主要关注电影界新人的作品。参赛电影由影评人周提名的国际影评人小组选出，获奖者会得到现金奖励。

导演双周 （Quinzaine des Réalisateurs） 

　　由法国导演协会于1969年创办，创办的初衷是抵制电影制作过渡商业化，捍卫电影制作的独立性和艺术自由。如今该单元是戛纳影展中最纯粹、最具探索精神的单元。

独立电影推广协会 （L'ACID）

　　该单元由独立电影推广协会赞助，旨在为独立电影寻找全球发行渠道。

二、电影节“圣经”场刊《Screen Daily》

　　除了众多明星和著名电影人，戛纳电影节也云集了许多大咖级的影评人，他们给当日放映电影做出实时影评，不仅给行业和公众提供了赏析某部影片的理论依据，也是预测各类奖项花落谁家的重要参考指标。

　　这些重量级影评人的观点都被收拢在一本刊物里，我们习惯性地把这部刊物叫做电影节场刊《Screen Daily》，它由法国老牌杂志《每日银幕》负责制作，该杂志的历史可以追溯到1889年（1975年后更名为《国际银幕》）。在电影节场馆内的报刊架上，最重要的杂志便是场刊，在现场，电影宫外围也有不少杂志发放者，免费发放场刊。

　　场刊刊载的内容包括电影节详细日常安排、电影介绍、影人专访等信息。从电影节举办的前一天开始，场刊每天出版一期。

　　场刊中最受关注的， 便是杂志最后一页的“场刊评分”，杂志邀请评审团对各电影打分，今年的评审团队联合了10位来自《泰晤士报》、《纽约时报》、《卫报》、《自由报》等权威媒体的专业影评人。

　　场刊评分机制为4分制，将电影划分为5个档次：分别是4星EXCELLENT(出色)、3星GOOD (良好)、2星AVERAGE(及格)、1星POOR(较差)和黑叉XBAD(差劲)。每位影评人针对每部参赛片给出自己的分数，最后计算出该影片的平均得分，这个分数也就成为金棕榈大奖预测的重要指标。

　　尽管场刊评分具有风向标意义，但许多时候最终的奖项归属却和影评人预测大相径庭：例如2016年由法国女神于佩尔主演的影片《她》在场刊评价颇高，结果影片颗粒无收。

三、“彩虹胸牌”的特权效应

　　电影节期间，各类丰富有趣的活动数不胜数，但想进入这个高规格的电影节却非常不易。入场需要佩戴经电影节官方认证的入门证胸牌（badge），胸牌颜色各异，其用意在于区分不同的群体和特权。

　　首先，最高端的是白色胸牌，佩戴者往往在电影业享有声望，可以任意进出戛纳电影宫各个场馆而无需排队；其次是黑牌，即电影市场牌，通常由投资人、制片人群体佩戴；然后是记者持有的粉色牌，以及等级略低的蓝牌、橙色牌、黄牌等媒体牌。

　　在入场资质已经是如此高度等级化的形势下，戛纳入场“一劵难求”的严苛更是催生了一种现象：每年的电影节期间，许多盛装打扮的影迷站在电影宫门口举牌等待，期待拥有邀请函却无法出席的业内人士相赠。如今，这些执着的影迷已经成为了戛纳电影节一道奇特景观，和红毯、明星们共同彰显着电影节的繁盛。

　　特权范围的大小决定着佩戴者对电影节的参与度，许多参与者对这种把人分为“三六九等”的做法颇有异议，但这就是电影节的游戏规则，不免让人唏嘘，电影的土壤是大众，是每个拥有平等权利的个人，而这种属于大众的艺术品和消费品，却制造出太多的阶层划分和不公待遇，也许这也是戛纳电影节令人神往的原因之一，五颜六色、神秘莫测，让人难以接近，却又引得无数双眼睛紧紧盯住它，欲罢不能。

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