文/曾于里

　　（作者曾于里，“荔枝新闻”特约评论员，青年文化评论人；本文系“荔枝网”及旗下“荔枝新闻”手机客户端独家约稿，转载请注明出处。）

　　奥斯卡颁奖典礼已经落下帷幕，《月光男孩》拿到了最具分量的最佳影片奖项。但在颁发这个奖项时却闹了奥斯卡史上最大的乌龙，颁奖人拿错了信封，错将最佳电影颁给了《爱乐之城》，《爱乐之城》的主创者发言到一半时被临时“赶下台”。《爱乐之城》与最佳电影失之交臂，令国内不少影评人愤愤不平。从国内的影评风向来看，《月光男孩》并不受影评人待见，豆瓣评分仅7.2分，笔者的豆瓣友邻（影评人居多）平均只有6.6分。但相反，《月光男孩》在欧美影坛好评如潮。在奥斯卡之前，它收获了包括金球奖最佳影片在内大大小小数十个奖项，登上了美国《时代》周刊“年度十佳”榜首，甚至在一向苛刻的的媒体评分网站Metacritic也给出了惊人的99分。

　　国内不少影评人认为《月光男孩》完全是题材占据了优势，电影聚集了各种热点争议因素：种族、毒品、同性恋、底层、弱势群体，依照好莱坞和奥斯卡一贯的“政治正确”，《月光男孩》才得到了如此虚高的分数。可事实是否如此简单？

　　《月光男孩》的故事内核并不复杂，它以三段式的结构讲述了黑人少年喀戎的成长史。童年时期的喀戎瘦弱，沉默，不合群，受人欺负，一次偶然的机会，他遇到了给他父爱般关怀的胡安，可他竟然是卖毒品给喀戎母亲的毒枭。少年时候的喀戎渐渐确定了自己的性倾向，并在好友凯文这里体验了爱情的美好；只可惜，凯文为了在恐同的黑人社区生活下去，对喀戎大打出手。两个最亲密的人，相继背叛了他，他们的善恶无常，令喀戎丧失了情感判断，他也迷失了自己。青年时候的喀戎已经完全蜕变，虎背熊腰、金牙、大金链，他成为让人腿软的毒枭，没有一丁点早前柔弱的影子。

　　如果电影到此就结束了，那它的确是国内影评人所诟病的，老调重弹，题材投机，好在《月光男孩》不止于此。电影的转折是凯文的一个电话，这一下子把喀戎拉到了十多年前。他与凯文见面，两人都涌动着对彼此的思念，但又克制，含蓄，欲言又止。凯文质问他，你到底是谁？终于在爱人面前，被重重盔甲包裹住的硬汉喀戎才再次袒露出真实的自己，他对凯文说，你是唯一碰过我的人。无论他怎么试图伪装和改变，他终究是他，他终究是那个脆弱、敏感、柔软的喀戎。他依靠在爱人肩上，经历世事，归来后他仍旧是紫蓝月光下，那个做自己的少年。

　　《月光男孩》并没有在种族、性向、底层、毒品这些标签上做过多的纠缠，说到底，它是一部讲述成长的电影，是一部关于人的电影，其次才是某种肤色、某类人的电影。任何电影的确都是关于“人”的，但许多电影中的人，是高大全的人，是空洞的人，是符号般的人，是被抽取了情感和经验的人，而在《月光男孩》中，喀戎的经历却触及到人们最为普遍的成长体验：我到底是谁？我想成为谁？电影深入了喀戎的内心，我们看得到他的困惑、不安、脆弱，似乎也能够感同身受，因为他的难题事关生存本身，是生而为人可能都体验过的苦涩。

　　动人的背后，是因为表达方式的细腻。《月光男孩》的导演巴里·詹金斯毫不讳言他是王家卫、侯孝贤的粉丝，《月光男孩》的许多桥段也有着《春光乍泄》《最好的时光》的影子，更难得的是，导演习得了王家卫、侯孝贤这两位具有代表性的东方导演大师的细腻。詹金斯充分懂得镜头留白和停滞的效果，他掌握了无声胜有声的钥匙，他让人物的情感在克制中澎湃，在隐忍中深情，比任何直抒胸臆的方式都更动人。

　　《月光男孩》的确不是那种宏大题材、宏大主题、宏大制作的电影，但它能够获得奥斯卡最佳电影，本质上是电影的胜利。如今我们谈论电影时，时常谈论电影的制作和形式，却可能忘了电影与人的关系。电影的人文性，和人的眼泪、痛苦有关系，和人在生命中所经历的一切有关系，和人的勇气、希望、自尊心、同情心、怜悯心有关系。奥斯卡最佳电影行列中，应该有这样充满人文气息电影，它不是靠强劲宽阔的叙事，也不依赖于华丽的形式和大牌卡司的支撑，而只是细腻温和地表达人们心中飘浮着的难以言喻的困惑和情绪，经由主人公的人生，它丰富和拓展了无数人的自我意识，让无数人从中照见自己。

欢迎关注荔枝锐评（lizhirp）微信公众号：