以针造型，以线抒意，将绘画章法表现在缣帛之上，仿真绣是如何做到的？从业数十载 ，在仿真绣的传承与创新上，她做了哪些尝试和努力？

　　​中国刺绣艺术历史悠久，著名的就有苏绣、湘绣、蜀绣和粤绣四大名绣。而沈绣是苏绣中的极品，它以画面雅致和形象逼真闻名于世。它由清末民初的江苏刺绣艺术家沈寿独创。那么，这究竟是怎样的一种绣品？它凭什么赢得“绣中绣”的美誉？美丽的绣娘又是如何演绎出颇具“乱真”效果的仿真呢？

　　“疑是洛川神女作，千娇万态破朝霞”，正如诗句里所说的，挂在墙上的这件作品里的牡丹，美得绣云多姿，流光溢彩，远远望去，充满浓郁的色彩，就像一幅油画，但走进一瞧，原来是用七彩的线刺绣而成的。这个作品就是出自创业者张蕾之手。张蕾告诉记者，仿真绣的最大特色是，“三分画、七分绣”。艺人通过自己的巧手，根据刺绣画稿中的色彩明暗、背景空间，通过绣线颜色、针法的变换，让绣品达到乱真的效果。

　　俗话说“一笔千线”。画家信手一笔，刺绣就要千针万线。散套是现在苏绣欣赏品中最常用的针法。主要特点是等长线条，参差排列，皮皮相迭，针针相嵌。由于线条组织形式较灵活，丝理转折自如，镶色浑厚和顺，绣面细腻平服，能细致地表现花卉、翎毛等的生动姿态。创业者张蕾说，一幅作品并不是线越细越好，也不是线越粗越好，而是要有一种表现的形式感。

　　沈绣一般选用天然蚕丝作绣线，绣线经过染炼，颜色达到千种以上，每种颜色从浅到深也有10-20种之分，人物肖像仅眼睛就要10种颜色以上，一件作品多达一二百种颜色也不稀奇。张蕾告诉我们，线可以分成十六丝，比头发丝还要细，丰富的针法与不同的绣法，使一幅作品的完成时间少则一个月多则几年。刺绣时线的粗细要根据不同作品和绣中内容进行设计和搭配，如人物的脸部和眼睛要求用特细的线，衣服和道具就可用粗一些的线。

　　张蕾的仿真绣来自于家传，她的奶奶庄锦云为沈寿亲传弟子，中国近代九位著名刺绣艺术家之一。张蕾从小就耳濡目染爱上了这门艺术。2001年，张蕾在报纸上得知第二届艺术博览会将在上海举行，于是带着自己的两三幅作品就踏上了去上海的征程。

　　这次的上海之行，成全了张蕾的第一笔生意。张蕾的一幅作品卖出了4000块钱的好价钱，这对于当时只有千元左右收入的人来说，可是一笔不小的收入，正是这次经历，让她找到了创业方向。2001年，的时候以祖母庄锦云的名字开设了自己的仿真绣工作室。

　　“时光是一匹白色的绢布，我们都是在时光里刺绣的人。”席慕容的这首《时光刺绣》为生活抹上诗意。飞针走线，纵横交织，刺绣的美只有懂得的人才能体会。而张蕾又是从何时起和刺绣结缘的呢？

　　在濠河之滂有一座青砖灰瓦，红色长廊的二层小楼，它就是当年张謇先生创办的南通女工传习所。近百年的岁月，风姿依存的小楼仍然会让人们想起仿真绣的创始人沈寿。

　　如今，一百多年过去了，在南通这片钟灵毓秀的土地上，依然有一批人耐心而又执着的编织着这一梦想。这里是位于江苏工程职业工院内的沈寿刺绣传习馆，馆内收藏2000余件刺绣藏品，张蕾正在给大家介绍馆内的藏品。

　　这间成立于2012年的沈寿刺绣传习馆，以庄锦云的个人工作室为基础建立，目前收藏着2000余件刺绣藏品中，有500多件民间常用的家居服、婚礼服、旗袍等，近百双三寸金莲绣花鞋，还有1000余件名赐袋、扇套、挂饰、嫁妆盒、云肩等刺绣配件。

　　张蕾说，在七八年之前，有一个基金会的投入，资金达到了几百万，这样就可以维持正常的开销了，后来还招聘了一些绣娘。张蕾现在已经在用公司的形式来运作工作室了。

　　如何用创业的方式让传统艺术找到新的市场，如何让老手艺焕发光芒，张蕾想到，何不通过大众对仿真绣兴趣的培养，先把基数做大，再在其中寻找技艺的传承人呢？于是她开始尝试开设刺绣鉴赏，手工刺绣等课程。

　　学员林姗姗，是江苏工院服装设计专业的一名学生，一年前开始到张蕾的工作室进行学习，如今已经可以独立完成一些简单的图案。林姗姗说，这种仿真绣的作品真的是栩栩如生。

　　这些年来，张蕾一直牢记祖母的嘱咐，要搞刺绣创作，更要保护、继承和创新。在创新的道路上，她又做了哪些尝试和努力呢？

　　创业十余年，张蕾深刻的感受到，作为一名非遗传承人，首先要重视的就是知识产权保护。张蕾说，有一次跟人合作的过程中，对方突然撤资，还把作品给拿走了。张蕾当时就觉得特别气愤，觉得文化工作者要提高自己的产权意识。

　　有过这次经历，张蕾加强了法律知识的学习，也加强了自己对知识产权的保护。如何让刺绣这种传统样式获得年轻人的喜爱，也是张蕾近年来一直致力于解决的问题。

　　秉着这样的理念，张蕾团队把仿真绣融入到日常生活中，设计出了独具刺绣特色的文创产品，并将这些作品在商场里以空间的形式有效的展示出来，得到了不少人的认可。

　　将仿真绣中的实用品针法与服装服饰、家居家纺等相结合，创新开发，且与当代艺术结合，未来团队还打算以南通为根基，将这样产品推广出去。张蕾说，希望将来这一类的文创作品能开出全国连锁店。

　　对此，创业导师表示，团队发展到目前，品牌的树立尤其重要，如何有效的利用互联网以及移动互联网等这些渠道，将品牌快速的推广出去也是团队需要思考的问题。

　　创业导师程莉认为，需要研究把文化和作品有效的地对接起来；建议可以更多的地利用学校学生对于新媒体敏感，来为企业和品牌进行一些运营和推广。

　　【新闻链接：苏绣收藏受追捧】

　　收藏品市场上对于刺绣的关注度也逐渐升温，特别是苏绣近些年来的表现尤为的可圈可点。

　　2008年到2010年间，苏绣作品的拍卖价格不断上涨，2008年，苏绣平均的拍卖成交价为6万元／件，到了2010年，苏绣的拍卖平均价格达到了13.295万元／件，两年时间价格翻了一番。

　　2012年5月华辰春拍，现代苏绣作品《百骏图》以166.75万元成交，价格之高令人咋舌。也正是在此次拍卖后，中国收藏界便流行起了一句话，叫做“藏金不如藏绣”。2012年到2014年，苏绣价格又有一个大的飞跃，业内人士分析，这主要还是优秀刺绣工艺师的逐年减少所导致的。