文/绿流三千里

　　（作者绿流三千里，荔枝新闻特约评论员，豆瓣阅读、十五言作者，猫眼电影特邀影评人；本文系荔枝网及旗下“荔枝新闻”客户端独家约稿，转载请注明出处。）

　　没有想到，长达两个月的暑假，竟然到了最后一周，才在电影院看到一部令人满意的电影。

　　《幸运是我》，在暑期档诸多星光熠熠的大片中是多么的不起眼，片名不响亮、演员阵容不强大、没有大场面。因此，本片很不幸运的得到了排片少、上座率低的待遇。

　　“幸运是我”四个字，不难看出是广东话的语法，这个片名出自于香港歌手叶德娴的同名金曲，其中一句唱到“曾尝遍失意时却找到快乐匙”，电影讲得便是两位失意的小人物人最终找到快乐钥匙的故事。

　　这部电影是导演罗耀辉执导的第二部作品，他更为人所知的是他编剧的作品，如《绝世好bra》《神经侠侣》《我要成名》等都市悲喜剧。在《幸运是我》中，导演一改往常夸张搞笑的风格，抛开热血励志的鸡汤故事，沉淀下来，在朴实无华的故事中文火慢炖出生活的真味。

　　男主角少年阿旭被父亲抛弃，在母亲去世后他必须要独自扛起生活重负（王家卫《阿飞正传》中一直寻找母亲的阿飞也叫旭仔，阿旭的名字或许是编剧向前辈致敬）。缺乏关爱的他生活在社会边缘，一身戾气，随时可能成为危害社会治安人士。他“骗取”了女主角孤寡老人芬姨的信任，租住了她的房屋。芬姨患老年痴呆症，脾气古怪，但心地善良。两个孤独的人在磨合中逐渐感受到对方的关爱，原本黯淡无望的生活变得越来越富有生气，身处在社会底层的一老一少都感受到了人情的温暖。

　　整个故事没有太大的戏剧冲突，没有任何夺人眼球的大场面，演员既不美丽也没有主角光环，就是一出平平淡淡的生活小品。但这真是一个有血有肉有感情的好故事，平淡之后能让人回味良久。并且在这个平凡的故事里，也不乏对社会现实的反映。

　　近些年来，随着香港经济地位的下降，黄金时代不再，让不少港人或者感到恐惧、怨愤，或者感到失望、失落。影片中的阿旭正如前者，由于自己遭受了生活不公正的对待，就迁怒于他人，陷入恶性循坏。芬姨好比后者，执着地观看香港第一家电视台亚视的节目，对过去日子充满怀念——今年亚视停播，象征着一个时代的结束。影片中多次提到亚视，既是反映女主角的怀旧，也是表达编导自己对亚视的不舍。从身份而言，阿旭是香港社会中的新移民，而芬姨是参与过香港辉煌过去的本地人。在新时代的经济转型期，社会氛围愈发浮躁，他们的生活都陷入困境。

　　《幸运是我》用乐观的态度来看到问题、鼓励观众。片中阿旭的命运和另一部讲新移民问题的电影《踏血寻梅》是阴阳两面，在《踏血寻梅》中，主角因为对生活绝望而找人杀死了自己。《幸运是我》讲的却是救赎，芬姨存着“做人不就是你帮我、我帮你吗”的信念，帮助阿旭回到生活正轨。

　　芬姨的经历更加令人动容，剧组在其中加入了演员惠英红本人及其母亲的真实经历。芬姨曾经是红极一时的歌女，之后又成为电影海报画手，可以说她亲身参与了香港文化最具有辐射力的时代（演员惠英红是第一届香港电影金像奖最佳女主角奖得主）。但现在她要独自面对自己的容颜衰老，身体机能退化。好在阿旭良心未泯，帮助她治疗疾病，重拾起绘画的专长。（一向以打女形象示人的惠英红，于2010年，凭借文戏，获得第29届香港电影金像奖影后）。

　　两位主角相互扶持着走出阴影，似乎是导演在勉励人们：过去的日子确实美好，但人应该活在当下，积极解决现在面对的问题，而不是一味抱怨。这路滑，一起走。

　　影片的结尾，在社工的鼓励下，阿旭找到满意的工作，让人看到了新移民的未来。同时，芬姨回忆起自己当红时出的专辑《我找到自己》。这个专辑名别有用心，芬姨找到了自己，既能骄傲面对自己辉煌的过去，又能充满信心地对面当下的生活，这隐喻着香港本土人在经历恐惧、暴戾、落寞之后，渐渐回到正轨，重拾信心，为自己也为他人寻找到生活中的暖意。

　　这部电影很治愈，它不是重油重盐的鸡汤，而是清新的生活赞美诗。影片追求平实的风格在暑期档大片中实为一股清流，淡淡的生活况味中蕴含着一股向上的力量，它让我想起那首极具时代精神的粤语金曲：幸运不肯轻招手，我要艰苦奋斗，努力不会有极限，若遇失败再重头……