（荔枝新闻专稿 记者/史亚楠 摄影/汤玉祥）“白发苍苍挂帅印，千秋万世留美名。”10月16日晚，扬剧传统剧目《百岁挂帅》作为2018紫金文化艺术节的展演剧目在南京紫金大戏院华美上演，来自扬州扬剧研究所的演员献上了高质量的表演，令金陵戏迷大饱眼福、耳福。　　

　　戏曲消亡论甚嚣尘上，不少观众对“看戏”往往带着刻板的印象并心生抵触：在昏暗的剧院或茶馆，一群老年票友摇晃着脑袋，听着拖沓的节奏和陈腐的论调假寐；演员呢，看似驾轻就熟，起霸趟马，其实不过是对怠于卖力，疲于创新的掩饰。

　　如果有观众抱着这样的想法亲临戏院观看了今晚演出，一定大跌眼镜：本次《百岁挂帅》的13位主要角色全部由刚刚毕业于中国戏曲学院多剧种班的本科生担纲，表演行云流水，青春靓丽，让人耳目一新。　　

华美的戏服十分厚重，演员们的后背往往会被旗子磨出老茧。

　　扬剧《百岁挂帅》上世纪五六十年代从老戏《十二寡妇征西》改编而来，讲述的是佘太君率领十二位杨门女将大败西夏的故事。

　　宋仁宗时，西夏进犯，三关主帅杨宗保中箭丧殁，此时天波府大张华筵，正为宗保庆贺五十寿辰。噩耗传来，阖府举哀，然而百岁老人佘太君坚强地承受着重创，以国家安危为重，亲自挂帅，率领一门十二寡妇及曾孙文广共赴国难。杨门女将英勇奋战，一举歼敌，班师回朝。 

　　《百岁挂帅》全剧共分为六场，主题鲜明，脉络清晰。复排后，不但演员大都是年轻面孔，剧情、结构也更具新意，以抗敌御侮为主线的同时穿插以亲情、爱情，表现家国大义的同时不失温情细腻。

　　一二两场侧重表现杨氏一家的忠烈。演出开始，巨大的“寿”字首先出现在舞台正中，天波府正在庆祝杨宗保五十大寿。然而前线传来消息，主帅杨宗保出师未捷身先死。主帅阵亡，但满朝文武没人敢接帅印。皇帝只能寄希望于杨家一门女将。

　　据了解，在原版中，祝寿的情节本是祭祖，进过改动之后，强烈的悲喜反差让杨家将捐躯赴国难的牺牲更动人。另外，《十二寡妇西征》中佘太君历数杨家忠义的桥段也被替换为一家人举杯遥祭杨宗保，表达出一种杨家同心御敌的悲壮感。

　　三四两场戏讲述杨家决定再赴前线的过程，同样豪迈，但人物多了不少作为个体的温情。

　　一方面，穆桂英同杨宗保在穆柯寨一见钟情，大破天门阵终成眷属，她比谁都更想接过丈夫的帅印奋勇杀敌。另一方面，佘太君年事已高，杨文广又年少，郡主也不想以全家犯险。正是这种左右为难，让杨门女将的出征显得更为难得。

《百岁挂帅》生旦净末丑，行当齐全，是新一代演员实力的试金石。图中的武打表演展现了演员对身体高超的控制力。

　　最后两场戏发生在前线，佘太君率领的杨门女将同西夏敌寇斗智斗勇，终于大破敌军。飒爽的身姿、利落的武打、华丽的服饰、铿锵的伴奏共同构成了一组视听盛宴，博得了现场观众的阵阵掌声、叫好声。最终，杨门女将全歼敌军，报了国仇家恨，班师回朝。

　　穆桂英的扮演者汪媛介绍，武戏是扬剧研究所的特色，他们一般每天练功一小时以上。

扬剧拥有统一、和谐、完整的音乐体系，唱腔曲调十分丰富。具有刚柔并济的艺术特色。图为现场伴奏。

　　扬剧《百岁挂帅》1958年由江苏省扬剧团在南京首演。1959年，应邀参加了庆祝建国十周年献礼演出，此后拍成戏剧电影，成为扬剧的经典之作。此次复排，扬州扬剧研究所所长，《百岁挂帅》导演李政成表示，表演和音乐声腔是最传统的，但情节上的枝枝蔓蔓都去掉了，使其更加符合现代观众的审美趣味。

现场，李政成在位演员整理服饰。

　　记者在现场看到，前来看戏的观众遍布各个年龄层，以年长者为主，也能看到儿童稚嫩的面孔。 

　　“孩子这么小，一场戏下来能看懂吗？”散场后，记者遇到了一位带孩子的家长。他表示，女儿刚上小学，未必能懂，主要是让孩子也接触下传统的东西，“其实平时我也不看的，看下来反而觉得也蛮有意思的”。