文/祖纪妍

　　（作者祖纪妍，青年戏剧导演，影评人；本文系荔枝网及旗下“荔枝新闻”手机客户端独家约稿，转载请注明出处。）

　　《速度与激情8》是真正意义上的See you again。就在大家以为《速度与激情》系列会在保罗·沃克意外去世后终结时，这部系列电影的第八部却以崭新的样貌出现在观众面前。

　　从主题上讲，如果说《速7》主打怀旧的情怀牌，那么《速8》则完美成就了从“告别”向“传承”的过渡。保罗·沃克扮演的布莱恩并没有离开，他一直都在。第一部中，布莱恩与多姆在首次赛车的时候说：“如果我赢了，我希望能够赢得你的尊重。”这一部在出字幕前的“序曲”中，以极具异域风情的古巴为场地，重唱了这个关于比赛和尊重的主旋律，只不过这次的男主角变成了多姆。非常佩服编剧在系列单元承接上的功力，仅仅一个细节，就完成了第一男主的“偷天换日”，向观众明确地传达了以下信息：男主虽然不得不更换，但依旧还是那个《速度与激情》。煽情得恰到好处对不对？

　　因为这一部的主题定位为“传承”，所以核心家庭的重要性和代际之间血浓于水的亲情，就变成了故事线的命脉。编剧用了很多的笔墨来铺垫和渲染这一线索：比如影片一开场就借莱蒂之口询问多姆是否想要一个孩子；比如被停职的卢克正在女儿的足球队中找到快乐；甚至就连无名氏先生的实习生也在某种程度上展现了代际传承的重要性……当然，最让人感动的还是多姆用布莱恩的名字给自己的儿子命名，虽然很套路，从一开始就猜得到，但是当他说出来的那一刻，还是看得我浑身的汗毛都炸了起来。有网友调侃这部电影是一部“耗资巨大的家和万事兴宣传片”，但还是不得不赞叹好莱坞生产线的工艺精良和在题材选择上的普世价值。

　　很多熟悉这个系列的观众都会认同，在前七部中，最精彩、完成度最高的是第五部。因为这一部终于完成了由单一男主到双男主再到团队作战的转变，车队的概念终于形成，“速度”与“激情”结合得非常到位。团队作战在任务难度、人物性格和宏大场面上一定比孤胆英雄的故事更占优势，视觉效果也会看起来更“燃”，连漫威的超级英雄们都开始组成复仇者联盟抱团取暖了，我相信这个道理大家应该都懂。此外，第五部中极具想象力的抢劫和飙车，现在还是很多影迷津津乐道的经典桥段。如果说《速5》是展现“速度”的高峰，那么在《速6》出现的坦克飞机无非都是在这个基础上的修修补补。

　　《速8》作为告别保罗·沃克之后的重启之作，在编剧和导演的创作思路上，则明显从“速度”偏向了“激情”，有点不像赛车戏，反而开始有了《碟中谍》的意思。敌我双方的对战内容涉及到了核武器，威胁的范围扩大到了全世界；敌进我退，敌退我打，光头肌肉男也开始玩起了反间计；打斗场面明显增加，杰森·斯坦森的加入让徒步作战的精彩程度大大提高。

　　虽然影片还是围绕“自由与尊严”的母题展开，但飙车已经不再是情节的主体，开始演变成由一个战场转移到另一个战场的交通方式。尽管老影迷们可能会有一点怅然若失，但也算是创作者们在稳中求变吧。

　　《速度与激情》系列从2001年第一部上映到现在，已经有了八部电影，横跨16年。如果谁当年正好生了一个孩子，现在他也到了可以陪你看这部电影的年纪了。经久不衰的《速度与激情》是一个很好的榜样，时刻提醒我们商业电影也应该坚持的职业操守。是的，商业片和高概念电影必然意味着一定的套路和程式，但如何在套路中翻新，在程式中求变才是让商业电影勃发生命力的关键。好的商业电影是套路与创意并存的，好的商业电影也是需要工匠精神的。比如《速度与激情8》中，拳头加枕头、香车配猛男是套路，但僵尸车大作战和杰森·斯坦森变成超级奶爸则堪称亮点。剧透不再多说，请您自己走进电影院好好观看吧。最后送您一句话，千万别自己开车去！

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